“今天的世界比以往任何时候都要多元化。就比如，东西方之间的生活方式差异。尽管我们使用几乎相同的生活资料，但生活逻辑、思维、审美观上的迥然不同却表现得越来越明显。是否能用创意弥合这种差异，对设计师们来说，是一种巨大的挑战。”国内知名室内设计师戴坤，近期在策划中国国际家用纺织品博览会的“设计回家”生活概念展时透露，“越来越多的中国设计师，开始探寻自己的文化根源，以更自由和开放的态度来面对这些不同，试图用现代化的改良式东方美学观去影响世界的设计潮流。”
戴坤在“设计回家”展览上预测，2015年的国际家居流行新趋势将是东西方设计美学在相互碰擦中逐渐达到平衡与融合，从中诞生的新中式美学，也将在未来大行其道。“设计回家”策划专家组中，和他共事的国际设计潮流定位专家奈丽·鲁迪(NellyRodi)、文森特·乔治亚(VincentGregoire)、曾任路易威登顾问的设计师山姆·布隆(SamBaron)对这种预判表示了认可。“东方设计安静、内敛，但经过国际化的洗礼之后，他们已经有足够的力量发出自己的声音，西方设计师们开始学着聆听。”
也许，就在未来的几个月里，人们将不断看到各种带有简约、安静、内敛中式元素的设计登上新品展示台。事实上，根本不用将目光提前放到还未开始的2015年。各种类似的消息已经在设计界不胫而走。宜家以明式家具为原型，设计的“乒乓”系列家具用品率先出现在了全球各地的卖场中。4月，以朱哲琴为发起人和代言人的“世界看见”项目，集结了包括卢志荣的“屏风”、陈耀光的“叠变”等一系列融合传统手工艺和现代设计感的作品，在米兰家具展上刮起了一股“新中式风”。在9月的中国国际家具展和上海 (国际)时尚家居展上，无论是蜚声国际、跻身国内一线的资深设计师，还是初出茅庐的“小鲜肉”，都以自己的新作品，为诠释这种新中式风不断加持。
极简意味更浓
作为在意大利设计圈子成名的华裔设计师卢志荣，在东西方之间寻找平衡，是他的拿手好戏之一。今年，他带去米兰的作品“戏石屏风”让很多欧洲人眼睛为之一亮。屏风本身是在“遮”与“不遮”之间把玩意境的东方物件。卢志荣用他中西合璧的设计理念，对这个暧昧的物件进行了再创作，大大简化了传统屏风的构造和装饰，只用传统的制绡工艺与铜和木构架结合。然而，这种“减法”之下，也隐藏着“玄机”。屏风上两只红色螃蟹生动俏皮，是6位苏州的绣娘一个月的针指。因此，不少媒体人认为“戏石屏风”，在米兰的国际设计语境下富有代表性和突破性。
同样着迷于新中式“蜻蜓点水”的诗意，还有陈耀光。他的作品“叠变”，以自己多年在中国江南的生活经验作为创造根基，船桨“叠变”成扇叶，轻悄悄地转换了“风”和“水”。两者都在陈耀光心目中有着相当重要的地位。“它们是大自然中最有生命力、最柔软、最温顺且又最坚韧的力量。”这种“四两拨千斤”的简单设计手法，也被他认为是表达中国传统精神核心最质朴、最诚恳、最能顺应自然的方式。“先搞清楚自己生活的本源，再与世界交流，这样才能在外在与精神、现代与传统、东方与西方之间找到平衡。”
虽然是1980年出生的杭州人，张雷已是被西方设计圈颇为认可的设计师。早年在欧洲留学的他，做事秉承了西方人“极有计划性、极有目的性”。然而，回国后浸润在杭州悠然的生活中，他的设计和生活逐渐回归了“顺其自然”的状态。几年前，他用宣纸结合余杭当地油纸伞制作的手工艺，利用西方设计的构架打造了一系列家具用品，从米兰家具展上获奖而归。“十年时间，我终于在东方和西方之间找到了平衡点。和做设计要找平衡一样，我现在理想的就好好去生活，无论在东方或西方，这才是人生本质。”接下来，张雷将继续以“泥”、“铜”等国人熟知的材料为主题，完成一系列新中式设计。
纵观中国设计近两年呈现的趋势，结合传统与当下、在东方哲学和西方理念之间找寻平衡，一直是述不尽的命题。“不过，要在这盏设计天平上校准砝码，还得耗费几十年的经验积累。”清华毕业的设计师傅军民坦言，要摸索出这种平衡之道，不仅要对繁复的中式元素做一番精简，拿捏好平衡的火候才最重要。“在两种截然不同的理念之中悉心地寻找共同点，每一个细节都必须小心处理。”打造“方圆”系列家具时，傅军民就为在中式和简约两种风格间取得平衡煞费苦心。除去中式餐桌和几凳繁复的雕花和不必要的装饰曲线还远远不够，“方圆”还要保留那么一些“点到即止”的中式味道。“反复观察，我觉得桌几之间有某种奇妙的线条透视关系，这种和谐共生的关系，就是关键。”最终，他将直线修改成了有一点倾斜度的梯子形，利用桌几之间微妙的透视关系，打造了取法平衡之道的“方圆”。