十面埋伏剧照
十面埋伏剧照
大洋网讯 8月21日、22日，杨丽萍新作《十面埋伏》将在顺德演艺中心大剧场上演。《十面埋伏》是国家艺术基金资助项目，是杨丽萍继舞剧《孔雀》之后打造的一部全新概念、极具实验性的舞台作品。
昨日下午，杨丽萍亮相广州。甫一登场，她就对主持人说：让大家直接就自己感兴趣的问题提问吧。于是，在接下来的1个多小时里，杨丽萍和现场媒体与粉丝侃侃而谈。她直言，作品涵盖了当下心灵的体验，想通过《十面埋伏》战胜内心的恐惧。“我特别不喜欢被别人神化，我已经到了生命的冬天，肉身会消失，但精神和舞蹈会留下来。”
文/广州日报记者张素芹
植根于传统文化，又极具实验性
“我也知道柴米油盐，从气质上讲，《十面埋伏》新在思考”
《十面埋伏》是一个2000年前的故事，但依然不觉得过时，杨丽萍表示：“因为这个世界依然纷乱，人们头上还是有一把剑。这个作品的舞台上方低垂着20000把剪刀，当黑衣舞者从剪刀丛林走出时，他们的身体与剪刀碰撞发出响声……演员手上没有剑或者刀，但依然让我们感到恐惧和不安。”杨丽萍创作《十面埋伏》的初衷，就是“让现代人真正了解战争和黑暗，然后寻找光明。所以才有了韩信这个具有‘黑暗’和‘光明’两面性的角色——每个人都有双重人格，人性里的善与恶总是如影随形，最可怕的是来自内心的埋伏。”
《十面埋伏》集结了顶级艺术家——杨丽萍担任总编导、艺术总监，著名视觉艺术家、奥斯卡金像奖得主叶锦添担任美术和服装设计，刘北立担任该剧剪刀装置艺术家及创意顾问，杨丽萍介绍道：“龚琳娜帮我们唱了很多有情感的片段，不少音乐也是选自赵季平的作品。《十面埋伏》虽然很中国，但在国际上也很受欢迎，比如舞台上，剪纸人剪出来的字国外观众看不懂，但他们知道是一种行为艺术，我们完全不需要用字幕去解释。”
在植根于中国传统文化的同时，《十面埋伏》带有强烈的实验色彩。以中国舞蹈为主调，借助了很多不同的艺术形式，比如装置艺术、民乐、武术及传统戏剧等， “比如剪刀装置。刘北立是个广州女孩，现在在美国，我之前看过她的装置艺术作品，很有意思，就合作了。《十面埋伏》中，剪刀、血液都是装置，剪刀剪纸也都是中国符号。另外，饰演萧何的裘继戎是一个京剧传人，韩信的‘黑白’两面由两个演员来演，虞姬则如传统京剧中的旦角一样，由男演员来反串……”
在舞台的下场口，有一个抽象的人在全神贯注地剪着白纸，一直剪，一直扔，直至将自己埋在纸堆中，这让人想到《云南印象》中的老人和《孔雀》中不停旋转的小彩旗。杨丽萍表示：“因为舞蹈肢体是抽象的，有一些感觉没法表现。我不想用标签或字幕去提示，想用肢体展现弦外之音。《十面埋伏》中的剪纸人在表现一种剪不断理还乱的感觉，他象征着时间，是一个记录者，但同时也在作茧自缚。”
去年10月，《十面埋伏》在上海首演。杨丽萍表示，这是一个实验性的作品，创作之初，就是抱着一个实验的态度。一场场演下来，也在不断地调试。到如今，演员压缩到了15人，演出时长也由最初的两个多小时缩减到80分钟，非常符合国外巡演的要求，“包括羽毛、剪刀、幕布都是阻燃的材料，《十面埋伏》现在非常成熟了。”
因为强烈的实验性，有人说，《十面埋伏》信息太多显得零碎，但杨丽萍表示：“实验就是实验。从气质上讲，《十面埋伏》新在思考，它呈现了一种新的艺术形式。其中的京剧、武术，都代表了中国的舞蹈。相应的，观众也应该带有一种新的心态去看，在剧场中应该在乎自己的感受，而不是别人说的。我们面对的是全球的观众，国际舞台上也想看到一个女性编导的新的尝试。我也知道柴米油盐，关心的不只是自己的内心，也是普罗大众都关注的问题。”
致力于开发、引导和传承
“当我退到一边的时候，可能对作品更好”
《十面埋伏》是杨丽萍全面退居幕后主导的第一部大型舞剧，基本用的是专业现代舞舞蹈演员，班底是新的，杨丽萍对这个团队非常满意，“演员们都很有经验。演虞姬的胡沈员待过很多团队，比如金星团队。小彩旗也有出演，她能上能下，一会独舞，一会群舞，你们在舞台上是找不到她的。演刘邦的巩中辉也已经跳了20年。”杨丽萍表示，“跳现代舞很考验人，因为它不是那么直白，舞蹈家往往要到25岁后身体才有感觉，我也是如此。小时候虽然跳得好，但是在感觉上有欠缺。”