生活富足之后，人们会想方设法提高生活品位，于是，对于千篇一律的东西逐渐失去了兴趣，越来越多的人开始追求起“私人订制”。年轻一族越来越心仪首饰的与众不同，属于自己的独一无二。扬州有位80后姑娘，多年来从事首饰设计，同时还在学校教授学生设计首饰，用一己之力去提升扬州首饰设计水准。
设计理念
昨天下午，记者来到80后珠宝设计师汤化蓓的工作间，见到了她所设计的一些作品，这些作品都十分简单，其中一件名为“游子”的首饰，是一枚胸针，整体的设计就是将一根金丝看似简单地绕了数圈，中间横亘着一根金针。汤化蓓表示，这件作品取意唐诗《游子吟》。中间所有的针代表慈母手中的缝衣针，同时也是作为胸针上的别针，而看似简单的绕了几圈的设计，则形似绵羊。汤化蓓表示，一件首饰的设计最终都是希望能够在简单中见真知，这是设计师该追求的状态。
“艺术的最高境界是精练，将所有繁琐去掉，达到一种去芜存菁的状态。”汤化蓓告诉记者。作为一名新扬州人，汤化蓓在2005年从南京艺术学院毕业后，来到江海学院任教，至今已整整10年。10年间，汤化蓓除了从事珠宝设计教学外，业余的时间都用来设计自己心仪的珠宝首饰。10年的设计生涯让汤化蓓逐渐形成了自己的风格。在汤化蓓看来，一件首饰的可贵之处在于其原材料的天然美以及设计的精美。汤化蓓表示，如果一件原材料的天然形态足够精美，设计师是绝对不敢轻易下手的。面对精美的原材料，设计师需要静下心来，盯着原材料慢慢看，有时候是数小时，有时候则是数天，期间等待的就是那一刹那的灵光涌现。汤化蓓说，设计师需要的就是一瞬间的灵感，灵感来了，就会立即将其放大。
在汤化蓓的设计理念里，一件首饰仅仅是一个载体，其背后所蕴含的象征意义、文化以及理念才是真正的内核。在汤化蓓的设计中，中国元素占据很大的比例。“我从小喜爱中国传统文化艺术，但如何用时尚设计语言向世界传递传统民俗文化，是我最想在作品中呈现的。这些年我一直往这方面努力着，力求最大程度地将时尚与传统民俗文化结合起来。”汤化蓓说。
不拘一格
不拘一格
带学生走进生活，获取设计灵感
设计是私密的，而教学则是公开化的。在汤化蓓的日常生活中，占据最大比重的还是教学工作。在扬州，珠宝设计这门学科可谓仅此一家。汤化蓓告诉记者，她采用开放式的教学方式，需要用到多媒体的时候才会去教室上课，在其他的时间里，她希望学生能够走进生活。在汤化蓓看来，设计的灵感都是从生活中走来的，只有亲近生活，靠近自然，才能获取设计的理念。在江海学院，汤化蓓的课堂永远是最为特别的，之前她还带着学生前去图书馆上课，让学生们不断地从中获取设计的灵感。除此之外，汤化蓓还要求学生多看书，只有如此才能获得文化的积淀。
在汤化蓓的学生中，有的人在毕业后开办了自己的工作室。汤化蓓告诉记者，上个月她去南京，就去了一个之前毕业的学生创办的工作室。以后的毕业生可以去那里实习。这样一届带一届的模式，形成了最佳的循环方式。
去年，汤化蓓的一名学生在国内的设计大赛中获得了奖项。这在汤化蓓看来，是最值得欣喜的，自己的学生能够逐渐走出一片天，对于老师来说，是最大的回报。
耀眼国际
两件“马”主题作品入围巴黎国际展览
认识汤化蓓的人都知道，汤化蓓是南京艺术学院第二届珠宝设计专业的学生，在大学期间，汤化蓓便获得“南洋珠设计大赛”和“国际翡翠设计大赛”的创意奖，这也让她在众多同学中脱颖而出。
去年是中法建交五十周年，为弘扬中华文化、彰显东方时尚设计元素，春节期间，文化部中外文化交流中心、巴黎中国文化中心等共同在巴黎中国文化中心联合举办活动，作品甄选要求以中国生肖“马”为主题，突破传统审美习惯，以当代的艺术形式表现传统生肖图案，形成独特的视觉艺术魅力，将生肖文化这一中国传统文化遗产赋予崭新意义。
作品征集历时两个半月，最终评委会收到了来自法国、中国、英国、印度、俄罗斯、巴西以及泰国等国家地区的近千件作品，其中作者不乏获得诸多珠宝设计大赛各类荣誉的专业珠宝设计师。经权威评审团几轮严格评审，共筛选出100余件入围作品。
在得知甄选的消息后，汤化蓓便决定参加，最终她的两项设计作品均入围展出。汤化蓓告诉记者，作品“马到成功”的设计理念以马的背影为主题元素进行简化提取，以“倒”站的马的谐音寓意“马到成功”，用黄金与红色结绳为主材料；另一作品“承诺”则源于元代李寿卿《伍员吹箫》中的古语“一言既出，驷马难追”。作品设计以马追去的背影为原型，结合灯笼和中国结等传统喜庆元素，作品为灯笼形式的全立体造型，在平视的情况下，从四个角度看到的都是马的背影，为四匹马的综合体，寓意千金承诺，驷（四）马难追。汤化蓓告诉记者，这两件作品的成稿时间约一周，但在脑海中酝酿成形则费时费力很久。