以石制品打入生活器皿市场，张文山开了先河。而在营销模式上，他也有自己的经营之道。“目前我们已经完成了整个文化体系架构，接下来我要利用‘互联网+’的模式卖产品，建立体验式消费空间，让每一位购买我们产品的客人都成为我们的代言人，通过扫描产品代码直接进入我们的销售主页进行购买。”对于未来的发展蓝图，张文山的脑海里已然清晰可见。
王向明：变废为宝不断突破创作撼世精品
“将传统演绎到极致，就是创新。我们要回归老祖宗留下来的最弥足珍贵的东西。”在惠安，虽然斗转星移、时代变迁，但根植于古法之中的雕刻技艺，依然在不少雕艺大师手中，得到了长久的传承与创新。和祥石业总经理王向明正是其中的一员。
2013年,他发起成立和祥“无名匠”南派石雕艺术工作室，召集了8名热爱传统雕艺的民间艺人和富于创新精神的年轻石匠一道，专注于南派石雕艺术的创作，至今作品已超50件。走进和祥，一件件跃然于青石雕上的各类花鸟、聊斋故事让人叹为观止。在王向明看来，惠安石雕作为南派雕刻代表，始终保留着最优秀的民间传统雕艺，这是弥足珍贵的财富。“我们有责任去传承展示老祖宗留下来的精湛技艺，让年轻人看到惠安雕艺的过去、现在和将来，并由此产生自豪感和对石雕的向往”。
坚守传统并不意味着墨守成规和一成不变。在创作过程中，他们一路向民间传统老艺人取经，突出雕刻技法的丰富多样，如粗中带细的雕刻手法、表面哑光的传统技法，也取得了诸多创新与工艺上的突破，包括融入水墨写意的手法等等，更巧妙地变废为宝，选用大型花岗岩建筑构件切割后残留下来的废石，再根据其造型和颜色进行再创作。“老祖宗留下来的南派雕刻工艺以细腻著称，镂空雕和浮雕是南派工艺的精髓，我现在做的正是将这种传统的工艺发扬光大。”王向明说。
“无名匠”成立第一年，作品达到近50件。如今他的速度已经慢下来，“我们不仅要出作品，更要出撼世精品。”于是，我们看到一件件令人惊叹的突破之作：用石头雕刻出细如发丝的蜘蛛网，精细得仿佛一触就破；石雕作品《一脉相承》，麦穗粒粒分明，两只石雕蟋蟀活灵活现，连眼珠胡须都清晰可见；以浮雕和水墨画写意的手法雕刻人物钟馗，粗中有细，并对以往的笔法线条进行了改革……接下来，王向明将带领他的团队继续突破和创造，深耕传统领域，演绎新的时代精彩。
陈尾强：另辟蹊径专注有温度的人物雕塑
“艺术没有材质之分。”年仅28岁的陈尾强成立了玉见工作室，利用汉白玉为材料，专注创作有温度的人物雕塑。
“汉白玉色泽通透，白中透着微微黄，与人的肤色接近。”陈尾强坦言，在惠安创作石雕作品的人居多，他算是其中的“异类”。并且他钻研的是现代人物雕塑，涉及人体解剖、内脏骨骼架构比例等问题，没有扎实的美术功底和系统的人体比例研究，无法完成作品。在创作之前，陈尾强会先用泥塑完成样品，再进行雕刻。
在玉见工作室陈列馆里，摆着陈尾强近期创作的作品。汉白玉作品《梦·遗弃》通过一个被遗弃的婴儿，反映出当今社会被遗弃的人、精神甚至文化。这是他看到社会中的弃婴现象后的所思所想，用这种艺术的方式呼吁社会上的人民尊重和爱护生命。而《出世》、《悟尘》、《落俗》等作品则表达了他的人生感悟，以及他眼中女性的美。“石头也有情绪，我想把它的情绪和美用我自己的方式诠释出来。”陈尾强说。
陈尾强的作品有的隐含自己的人生向往，有的折射出当下的社会现象，有的则表现了佛学和禅意，作品被他赋予了深刻的含义。“艺术的追求永无止境，艺术的表达方式也有千百种，我还是个探索者，但是已经行走在路上。”
期待更多“鲶鱼”
产业的健康发展，既需要稳扎稳打的坚守者，也需要具有超前眼界的引领者。惠安雕艺这些年的长足发展，离不开许多雕艺企业在跳出同质化竞争上的排兵布阵：有的细分市场，专攻海外市场大型宗教雕刻、园林雕刻等某一领域；有的着意创新，构筑了风格多样、门类齐全的石雕艺术博览园；有的构筑平台，打造国际性、开放性、时尚性学术交流和艺术作品展示平台的艺术馆……
雕艺创客的出现，更从产业源头上注入了涌流不息的活水。他们用自己的创意，放大了创作的附加值，提升了创造的含金量：深耕传统文化并不断挖掘内涵的王荣海、独树一帜勇于开辟新市场的张文山、寻求突破自我的王向明、专注汉白玉现代人物雕刻的陈尾强……这个活力无穷的群体，无疑能为惠安雕艺产业带来“鲶鱼效应”，促动着传统产业更好更快地转型提升。