“交杯幻盏——第四届都市陶舍千杯展”昨天闭幕
“请问这里是千杯展吗？”昨天下午，阴雨蒙蒙，一位女士推着轮椅走进小河路334号的快意空间。轮椅上坐着她的儿子，前两天不小心把脚给扭了。从报纸上看到“千杯展”的报道后，她一直想过来看看，昨天正好陪儿子在运河边玩，就走了进来。这对母子是“交杯幻盏——第四届都市陶舍千杯展”（以下简称千杯展）的最后一批观众，为期16天的展览昨天正式闭幕。
“今年的千杯展真正做出了影响力，”快意空间的工作人员小凌说，“无论是喜欢喝茶的专业人士，爱好陶艺的藏家，还是普通市民，他们都被千杯展吸引而来。”参展艺术家和作品的数量都再创新高，来自中国、日本、美国、丹麦、荷兰的108位艺术家拿出了自己的得意之作，这些创作者涵盖了跨界艺术家、自由艺术家和学院派艺术家，杯子形态各异、变化万千，让这次展览成为当之无愧的“交杯换盏”千杯展。
买杯子的人越来越懂杯子了
前几届千杯展，参观的观众问得最多的问题是“这是什么釉？”“哪儿烧的？”“为什么这么贵？”今年有点不一样，工作人员小凌发现，观众已经很少提这些基础性问题了，很多人都是冲着艺术家而来，他们更看重杯子的创意性、设计感和生活趣味，在实用的基础上，又具有一定的收藏价值，“来买杯子的人越来越懂杯子了。”
“买家选择杯子的时候，一般会根据自己的喜好、实用以及收藏三方面因素来考虑”，小凌说，“千杯展做到第四届，一个最明显的变化是，大家对手工作品的认可度越来越高了，审美也在逐年提升。”很多人来千杯展之前，都已经对杯子有了一个基本的了解，所以在现场，小凌只要给他们解答就好，无需过多的介绍。
国外艺术家为千杯展注入活力
国外艺术家的作品为本届千杯展注入了新鲜活力，他们的创意也得到了观众的认可。
丹麦皇家学院毕业的Agnes Fries，将中国传统的剪纸艺术与陶瓷结合，创作了十二生肖杯，这12只杯子一开展就被抢空了。因为猴年马上就到了，所以“猴子杯”最为抢手，好多人都到展厅询问，可惜每款杯子只有一只，独一无二。
荷兰陶艺家、设计师Carola Zee设计的杯子，对釉、胎二色搭配和比例有独特见地，她从人的酒窝获得灵感，在杯子上也做了“酒窝”，握在手中，正好扣住拇指，本届千杯展，这款杯子也十分受追捧。英籍日本陶艺家Takeshi Yasuda制作的青白瓷，不同于中国人熟悉的器型，杯子的外形看似不规则，其实每一个凹缝都充满了设计。
这些杯子，都打破了观众对传统的杯子的认知，只有将它们握在手中，才能发现那份独到的匠心，爱不释手。小凌说：“必须跨出那一步，才能真正了解自己喜欢什么杯子。”
名家和青年艺术家的作品都很受欢迎
本届千杯展最受欢迎的作品，是汝瓷釉上彩绘杯，延续了往届的中国画、书法与陶瓷跨界的合作理念，将彩绘器物再次推上高点。刘正的彩绘壶新题材《济公》《春寒》，郭晓芳的《暖日和风香不尽》马蹄尊，张铨的《虫蚀》茶叶罐，陈超历的《春》等彩绘作品，都是平时难得一见的艺术品，让观众大饱眼福，不少藏家纷纷出手。
除了学院派艺术家，很多青年陶艺家的作品也得到认可。徐志伟的以青瓷为主，造型设计多样，种类繁多，性价比高，他的《荷叶茶则》《灰釉梅子青茶则》以及《德国釉杯》，单是外观就非常吸人眼球。孟令的《The Ore》（矿石），用了搅胎的制作工艺，杯子很有肌理感，口沿又用金水加以装饰，非常时尚。郭宇虹的杯子以线为主，泥片成型，做了一些拼接设计，看上去像是好几个杯子叠加在一起，每只杯子都有好几个色块，用几何的方式，将点线面融入到一只杯子中，作品也早早就售空了。一位观众说：“千杯展的最大看点，不在于杯子多，而是只要你来，总会发现一款自己喜欢的杯子。”