据统计，宋代见著录的婴戏图作品总数约为51件，远远超过唐朝的9件；另外，流传至今的宋代婴戏绘画作品，也基本都是由宫廷画家创作的。史料中有明确记载、曾创作过婴戏画作品的宋代宫廷画家有11位，这在宋代婴戏绘画创作者总人数（14位）中占了78.5%。宋代记载中的51件婴戏作品，其中49件属于院体风格，约占作品总数的96%。
画院画师们以绘画供奉圣上，这些创作也有可能是艺术家奉诏应旨之作，意在用婴戏题材中塑造的可爱形象唤起人们对于婴孩的情感和责任。但是，寓意多子多福的婴戏图在这样的社会背景下迅速发展并走向成熟。
繁盛：元明清鼓励生育婴戏图遍布生活各个角落
继宋之后，元、明、清时期的人口政策几乎都以鼓励生育为主，寓意多子多福的婴戏图也就发展并繁盛起来了。
宋以后，元代的婴戏图载体主要为卷轴画、青花瓷器两大类。由于元代画坛文人画占主导地位，婴戏图少有发展。易碎不便搬运而被忽略的瓷器在民间得到自由发展，婴戏题材绘画也就多出现在瓷器上，此时较具代表性的是景德镇的瓷器，并得到平民百姓的钟爱。风格大多数延续了宋代的样式，并增添了少数民族的色彩以及粗犷、豪放的风格。
明代的婴戏图由于人物画的发展出现了大量婴戏绘画，较具代表性的画家有陈洪绶、仇英、夏葵等。婴戏图的载体在元代基础上有所丰富，主要增加了版画、分类瓷器如青花、五彩瓷器等，例如吴友如的版画《婴戏图系列》、明宣德的《粉彩婴戏图罐》等。由于明代写意式的发展，这一时期的婴孩形象略有夸张。
明末清初，随着雕版印刷的繁荣，年画的应用范围逐渐扩大，寓意多子多福、表现欢乐吉庆的婴戏题材年画也就在这样的潮流中在民间迅速流行。到了清代，出现了以“婴戏”为题材的“娃娃画”，并成为当时重要的一个装饰题材。
清朝的婴戏画由于受西画的影响更倾向于写实，宫廷画家、民间画家都创作了不少婴戏题材画，例如清金廷标《斗百草图》、《岁朝图》。另外，这一时期婴戏绘画的最大特点就是出现了“百子图”，代表作品如姚文瀚的《岁朝欢庆图》。清中期，婴戏图除大量应用于瓷器上之外，漆器、丝织品中也出现大量的婴戏图，例如清代留存的《剔彩百子睟盘》、“红地纥缂丝百子图帐料”等。此外，玉器、银饰、雕刻等工艺品中都有十分传神的婴戏图。
