光明网讯（记者吴春燕）“玻璃是非晶体，没有熔点，只有熔程，它神秘又单纯，冰冷又热情，坚硬又脆弱，我认为这就是生命的个性。”提起玻璃，林敏娓娓道来。
因为一本《梵高传》，这个广东姑娘来到法国。2001年林敏最先到达的城市，是塞尚的故乡，艾克斯?安?普罗旺斯。南法的夏天很热，林敏下午最喜欢的就是去各个教堂避暑，盯着古老的教堂花窗，数着玻璃光影，慢慢地就着了迷。她想着我们中国的敦煌壁画，如果也能用光和影的形式表现出来，将会是什么样？她想去探究一番。
想去深入了解这门艺术，林敏后来先后考上了巴黎的两所美院，同时学习油画技法和彩色镶嵌玻璃工艺。做玻璃画，首先要克服对玻璃切割的恐惧，因为玻璃没有打磨镶嵌之前，是很锋利的，而且为了切割弧度的需要，也不能戴手套，整个过程都是纯手工制作。十几年来林敏切割过大大小小有20000多块玻璃，手指割伤划伤砸伤不计其数。
落在林敏记忆深处的，是一幅由270块玻璃拼嵌而成的学生时代的作品，以及贴满创可贴的双手。看到那幅作品，老师对她说，“恭喜你，经过这一幅，没有任何切割弧度能难倒你了。”
“2007年的时候，作为一个刚出道的彩玻新手，又是一个外国人，我的工作境况比较艰难，同时我也很幸运，刚毕业就遇到现在的合伙人，于是我的玻璃工作室，和他的铁艺工作室合并。”林敏说。她把工作室搬到离巴黎100多公里的小镇上，在这里闭关5年多，期间烧了2000多块玻璃，实验做各种门窗，镜面墙面装饰，屏风雕塑灯具等。辛苦的付出换来了回报，她的作品通过各种展览和口碑，林敏终于在这个高冷的艺术世界里拥有了自己的客户群体。
“即使是一个空白的酒瓶，我也要把它烧成一个有用的挂饰，在上面画上图案，对我来说，玻璃它是有生命个性的，我不会随意放弃任何一块玻璃的。”对于彩玻艺术，林敏是如此的执着和痴迷。
林敏仍记得2009年1月份的一次烧制，凌晨2点，她还紧张地守在烤箱旁等待彩玻出炉，那幅作品名为《荷塘月色》，极其复杂，光是一只水鸟就花了林敏3天时间。在林敏的工作记录上写着：这是第19次的烧制测试了。对于林敏，开炉是最神圣的一刻，它完全掌控了她的情绪。当开炉后看到裂成碎片的彩玻，林敏的眼泪夺眶而出，无法抑制。
现在的林敏，生活恬静淡然，画画，自己种花种菜，做彩玻实验，自己打铁做辅具，自己修机器，修工作室。林敏常常和自己这样对话，“最坏的不就是回到原状吗？但只要我能进一步，就不枉费这段经历，不辜负这份功夫。”