2015年11月5日，由顶级珠宝品牌Swiss Bernina举办的2015年《艺匠人生》中欧珠宝设计师对话系列活动在环球贸易中心C座的伯尼纳珠宝艺廊拉开帷幕。该活动以顶级珠宝为载体，针对珠宝文化、珠宝艺术、珠宝作品展开国际对话及展示，为中国观众及藏家提供了了解中外顶级珠宝设计的交流平台。
从11月5日至11月7日，在为期三天的活动中将有十余位中外设计师的珠宝产品在伯尼纳珠宝艺廊中展出，同时还包括中欧设计师对话、珠宝作品鉴赏、Mon Collier系统体验及拍卖会等相关内容。
《艺匠人生》对话活动由Bernina品牌推广经理靳孟龙主持，参与对话的嘉宾分别是来自德国的欧洲珠宝设计师代表Christian Stockert以及中国天津美术学院设计系主任庄冬冬先生，Swiss Bernina中国区副总经理杜慧玉女士进行了开幕致辞。
珠宝不仅是一种精美的配饰和点缀，更是一种文化和品味的载体。而顶级珠宝设计更是集材质、文化、设计理念及人文内涵于一身，带给人们极大的视觉张力。中外珠宝设计师的对话从他们对“顶级珠宝珍品”的判断开始，在Christian Stockert眼里，顶级珠宝需要有自身的个性及品位，它源自于高品质的材料及精湛的做工，并融入设计师的巧手与才思；而中国设计师庄冬冬则更加强调珠宝蕴含的情感故事，“顶级的当代珠宝设计需要具备一种感染力，即传递人文情感，在自然雕琢的基础上注入人文价值，”庄冬冬说道。
从两位设计师的不同侧重反观他们的设计作品，便不难看出各自珠宝设计的特点：Christian Stockert的珠宝设计时尚流畅，其品牌采用高品质天然宝石，强调舒适的佩戴体验和流线润滑的视觉效果，极致的工艺继承了“德国制造”的精美品质。同时，他打造的珠宝配饰可以随心情和场合而变换搭配——无论是戒指还是项链饰品，每款首饰都可以呈现多种形式，其自身含有巧妙的“机关”，轻轻拨动就是另一种样式，一款首饰，多种外观，颇有“一举多得”的即视感。
而庄冬冬的作品则更加强调时间感和叙事性，他的作品将自然宝石和工业钢铁完美的结合在一起，不仅蕴含着人与自然的巧妙融合，同时还揉入了中国传统文化的元素——小巧精致的胸针却能呈现出文人素雅的情怀，方寸之间却融入了中国园林景致的空间错落。在他看来，当代珠宝需要强调设计本身的观念性和文化内涵，而中国五千年的深厚文化积淀正是中国珠宝设计有待继续挖掘的瑰宝和源泉。
本次对话不仅围绕中外珠宝设计渊源、文化及地域特色、消费市场及制作工艺等内容展开，同样还探讨了珠宝市场领域的行业问题。每每谈到“设计”或“艺术创作”，“抄袭与模仿”便一直是一个热门话题，在国内外顶级珠宝设计领域，同样存在着这类问题。庄冬冬认为，中国传统文化很久以来一直蕴含着一个“摹古”的传统，学徒在学习阶段必定会效仿大师进行临摹，而在不断的追古摹写之上，终得以探索出个人的风格特色，所谓“传”与“承”就在这一过程之中，因而重要的是如何在前人的基础上探索独具个性的突破之路。而在Christian看来，“抄袭和模仿”的问题普遍存在于世界各地的不同专业领域，一方面，如果你的作品被抄袭和模仿，说明它们本身是十分出色和优秀的，才能吸引别人去“翻版制作”；另一方面来看，抄袭的作品永远无法匹及原创，因为它缺少系统而完整的构思。
