■齐立文在工作室创作
“玉不琢，不成器。捏泥人也是同样的道理。”齐立文是呼和浩特市的一位民间艺人，从小受母亲的熏陶对捏泥人情有独钟。目前，在行业内小有名气，人称“泥人齐”。
从小与泥塑结缘
在齐立文的工作室里，三层的玻璃橱窗内挤满了精致的泥雕，墙上挂满了各种各样的饰品和壁画，窗台上摆放着各具特色的创意酒瓶，整个房间都充斥着浓厚的艺术气息。“地方小，还有很多泥雕放不进收藏阁里，只好安排到立柜上或箱子里。”齐立文笑言。
齐立文1984年参加工作，1990年毕业于内蒙古师范大学工艺系美术专业，但捏泥人却是他从六七岁就已经开始的“工作”。由于受父母的熏陶，他从小就喜欢画画，后来又迷上了陶艺，这些为他日后创作泥人打下了基础，也为他孕育创新“蒙古泥人”插上了翅膀。
“我从小就喜欢这个，看着泥巴在手里变成了自己头脑中想象的人或物，特别有成就感。”齐立文告诉记者，他并没有拘泥于老套的造型，而是在探索中走上了一条具有蒙古特色的创作之路，为泥人注入了民族的灵魂元素，使他的泥人有一种来自蒙古草原的气息。
蒙古风情是永恒主题
齐立文经常这样勉励自己，泥塑虽源于民间，但也是一门高雅的艺术，要想达到较高的造诣，就需要开辟出具有自己特点的艺术天地。
从2003年开始，他90%的泥塑作品以蒙古族风情为创作主题，像献哈达的姑娘、动作优美的舞者、笑容灿烂的女孩等。
同时，他还设计了很多具有民族特色的饰品挂件，如“察哈尔祈福女孩”、“土尔扈特女孩”、“布里亚特骑羊男孩”等就深受商家青睐。齐立文说：“民族的就是世界的，蒙古风情就是我的创作源泉，我会一直以它为主题走下去的。”
平和心态出灵感
“这两个‘民’字可不是百姓的意思，前一个民指的是民族，而后一个则是民间的含义。”齐立文说，他的作品以民族元素见长。为了不使作品墨守成规，他积极地从民间文化中找寻创作灵感。
因为家中有老人和孩子需要照顾，他不能亲自前往各地去考察，电视和书籍成了主要的渠道。“我最常看的节目就是‘蔚蓝的故乡’。我还看许多的有关蒙古族文化的画报，有些是蒙文的，虽然我不懂那些文字的含义，但是里面的画仍给了我许多启示，有时看到一些简单的比如像头饰、项链、衣着之类的，都会给我带来创作的灵感，或是朋友旅游带回的照片，我从中都可以得到一些有用的东西。如果创作时遇到瓶颈，我就会想办法放松自己，多和朋友聊天，找一些书籍画报来看，或去看一些展览，以此来诱发自己的思维想象。”
“我一直是抱着玩儿的心态，不急功近利，这也是我多年创作中总结出的心得。我一直坚持按照自己的想法，做出自己的特点。这是一种自由的创作，要保持一种平和的心态，这样才能做出好的作品来。”齐立文说。
艺术殿堂的希冀
从上世纪90年代起，齐立文的作品就开始在各种比赛中获奖。2003年，“泥塑——祈求”荣获“苁蓉杯”内蒙古旅游纪念品、工艺品设计大赛“美工奖”。
在今年举办的内蒙古自治区文化产业工艺美术创新作品大赛中，他的作品《草原风情系列》荣获了二等奖，同时获得了“内蒙古自治区工艺美术家”的称号。他却说：“这都没什么，只是被业内人士认可罢了。我从事的是工艺类创作，不是纯艺术的创作，我希望能通过自己的成绩来推动工艺美术事业的发展，让工艺美术事业走入艺术的殿堂。现在我上三年级的儿子，也会捏泥人了，这一点特别令我欣慰，希望他以后的艺术道路能够越走越宽。”
本报记者 杜柏业实习生 王涛 卢静怡报道并摄影