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谈特色
扬州剪纸是南派剪纸的代表
记者：中国的剪纸已经成为了世界文化遗产。您认为，目前扬州的剪纸在全国处于什么样的地位？
翁文：传统的剪纸艺术按照地域可以划分为南派和北派。北方的剪纸朴素大气，粗犷形象，大多来源于生活，表现出北方农村的风土人情。相比较而言，南派的剪纸由于受到南方文化艺术气息的熏陶，更显精致。而扬州是中国剪纸最早流行的地区之一，在唐宋时期就有了“剪纸报春”的习俗，扬州的剪纸可以说是南派民间剪纸艺术的代表之一。2006年，扬州剪纸经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
记者：就风格而言，扬州剪纸有何特色？
翁文：扬州剪纸强调图案精美和线条流畅，以“秀丽、灵动、柔美、典雅”之美而闻名。我的师傅就曾经总结出了一套剪纸的要诀“圆如秋月、线如胡须、尖如麦芒、缺如锯齿、方如青砖”，就指出了在剪纸时如何处理圆、线、尖、方上的要点。
而且在制作的过程中，扬州剪纸也有其自创的特点。在构图时，要求只打出大概的轮廓，一些熟悉的花样，考究直接开剪；在剪裁时，要求将四张宣纸叠放后再剪，并且按先内后外、先难后易、先内景后外框的方法剪花样。
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谈价值
剪得开心比什么都重要
记者：如今剪纸作为花样的功能已经不再了，大多是用于收藏或者制成一些新式的剪纸艺术品，那么在您看来，扬州剪纸最大的价值在哪里？
翁文：古往今来，剪纸的艺术价值，从来没有降低过，它一直很“耐看”。现在扬州的剪纸从老一辈的艺人手中，一代代地传递下来，这也说明了扬州剪纸有很强的生命力。在传统中发展，在传承时创新，这也是剪纸艺人现在还需要做的工作。
记者：从十多岁开始您就从事剪纸这一行，您觉得剪纸给您带来了什么？
翁文：一开始剪纸就是工作，随着时间的推移，在剪纸中，我收获的最多的就是甜蜜。这几年常常有机会外出表演，无论那些人喜欢剪纸也好，或者是单纯的欣赏也好，他们看到剪纸作品以后的赞赏和啧啧称奇，总是让我内心无比地甜蜜。剪出好的作品，自己欣赏也是一件开心的事情。
谈创作
心静而慧,心宁而智
谈创作
心静而慧,心宁而智
记者：您觉得在剪纸制作过程中，如何才能剪出精密细致的扬州剪纸？
翁文：心静而慧，心宁而智。这是做人的道理，也是剪纸的道理。学习剪纸需要时间的打磨和经验的积累，坐得住板凳，耐得住性子，再精细的线条很容易就能剪出来。
学习剪纸需要多观察，多揣摩，自身爱好加上心灵手巧，此外还需要内心的平静，很多人就是因为内心浮躁，最终没能坚持下去。
记者：每位剪纸大师的创作风格都不同，您喜欢选择哪些题材创作？
翁文：在选材上，扬州剪纸一直以花鸟鱼虫人物为主要的取材方向，随着时代的发展，扬州的剪纸又发展出了与建筑设计领域结合、与活泼灵动的动物结合等题材，拓宽了扬州剪纸的取材范围。
我剪纸喜欢取材小动物等动态的东西，比如剪柳叶必须剪出飘起来的灵动状态，我喜欢“流动”着的图案。
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谈现状
传统工艺还有很大的市场
记者：您的不少艺术作品都曾经获奖，现在这些作品都在哪里？
翁文：这些作品有的我已经挂出来了，有的被客户买走，还有的送到中国剪纸博物馆，送到北京等地区展览。还有不少珍贵的作品，我一直把它们珍藏在家中。
记者：作为一名工艺美术大师，您对扬州剪纸这一传统工艺的发展现状有什么看法？
翁文：这两年我们也经常在剪纸博物馆，在瘦西湖等旅游风景区表演展示扬州剪纸这一传统工艺。在展示的过程中，我们发现有很多扬州人对剪纸都不了解，甚至是不知晓。对于剪纸这一传统工艺的发展，还需要做很多的工作。现代的产品设计无法取代人对手工制品的需要，这一传统工艺的发展和保护，需要全社会的重视。
记者：那么，您觉得扬州剪纸现在的市场前景如何？
翁文：其实扬州的剪纸艺术一直都很受欢迎。上世纪60年代，我到扬州漆器玉石厂工作时，扬州剪纸就已经非常出名。1961年，曾经拍摄过与扬州剪纸有关的纪录片。那个时候还有广州画家专程赶到扬州来画师傅和我剪纸的画像。上世纪80年代我创作出的作品《八龙戏珠》曾经获奖，后来，一位收藏者由于十分喜欢，花费了1万多元将其购买珍藏。
未来，扬州剪纸这一传统工艺，市场会越来越大。
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谈传承
后继有人，出大师
仍需时间磨砺
记者：您现在还在教徒弟吗？
翁文：我现在还教徒弟的，但目前真正出师的只有三个。